MÁS MÚSICA PARA PONER A GIRAR

Hola. ¿me tardé en platicar con ustedes? Pues ya estoy aquí.

He ido poco al rodante y mis visitas se han vuelto cada vez más esporádicas por varias razones: un es la escaza economía, la otra la reubicación de los vendedores ocasionales de botaderos que pasaron de eventuales a consuetidinarios; primero habían tres filas, luego cuatro... cinco... seis...

Pues bien, a pesar de que adquirí mi primer reproductor MP3, no he dejado de comprar discos y cassettes, pero esa es música para la casa, el MP3 es

para la portabilidad.

Pero el tema a tratar es la MÚSICA QUE GIRA, así que les presumo mis dos nuevas (?)adquisiciones:

JOSÉ LUIS PERALES -Con el Paso del Tiempo (España, Columbia, 1986) Tras su salida de Hispavox, surge esta grabación con ese estilo inconfundible de componer y con la participación de Mocedades en "Ay Amor", aunque la compre por "Que canten los niños" el resto de sus tracks no son desdeñables.

SERGIO MENDES Y BRASIL '66 .Mira a tu Alrededor (E.E.U.U. A&M Records, RCA Victor Mexicana 1967, 1969) Lo tengo en cassette, pero hallé el vinil y me encantó hallarlo con su guardapolvo, la funda impecable y el disco limpiecito.

EL BUEN FIN Y MI REPRODUCTOR DE MP3

Mi incursión a la era digital en música se la debo en parte a la campaña de El Buen Fin. pues en Elektra adquirí el Sion Player de 4 Gigabytes a 199 pesos.

Ya sé: se te desprendió la quijada y dijiste ¡¡¡Quéeeeee!!!

Pues sí, no fue tan desilusionador. En estos momentos acabo de llenarlo con la música de mi USB. La verdad estoy satisfecho, pero ahora me debo dinero y me debo recuperar en mis ahorros.

Sölo me falta averiguar la contraseña de mi lap top.

LA MÚSICA DIGITAL Y YO

Hay un refrán que reza así: "nunca digas de esa agua no he de beber".

Es verdad que tenía cierta renuencia a adquirir un aparato reproductor de música, pero tampoco quería dejarme seducir por chantajes mercadotécnicos.

Sin embargo, me encanta informarme de adelantos tecnológicos y si bien puedes escuchar de manera arbitraria la música en esos aparatos pequeños, también tienes la capacidad de hacer carpetas por géneros y por qué no; simular que estás oyendo una emisora de radio con sus fonotipos y cortinillas, o de manera estereo planeada.

Pero de un tiempo a acá he tenido la oportunidad de buscar, por ejemplo música japonesa; y es fabuloso que descargar un disco entero tome menos de la mitad de lo que se copia de disco a cassette o entre cassettes a alta velocidad. De ahí, a almacenarlos en una memoria flash con contacto USB y sólo al colocarlo en mi modular, espero a que abra las carpetas y después de que me indique cuantos archivos en audio tengo, oprimo PLAY.

Por las tardes mientras viajo en autobús de ruta, escucho el radio un programa de música en inglés llamado "Clásicos de Estéreo Vida", ¿en dónde? o mejor dicho ¿con qué? con mi celular.

Ya tiene rato que mi CD player Durabrand no me lee los discos, lo cual sólo me indica una cosa: que ya feneció.

Ahora sí, quiero, necesito, preciso, anhelo, deseo comprar un reproductor digital, no importa que no sea el de la manzana. así haré mi emisora inmaterial lo más ecléctica posible.

Además que ya son más baratos.

¿QUIÉN QUIERE TRAICIONAR A UNA CANCIÓN?

Existe un refrán que dice: "Traductor es igual a traidor", y esto sale a colación porque ciertamente una canción no puede ser traducida de manera literal, si a eso le agregamos que algunos versos cuentan con elementos metafóricos pues hace más difícil traducirla. Así que la única opción es adaptarla por ejemplo a una versión al castellano.

¿Quieren ejemplos? pues aquí van unos.

PIANO MAN de Billy Joel.- ya me puse al tanto con la letra en inglés y no viene por ninguna parte la palabra "perdedor" pero sí de concurrencia que le pide al pianista: "Cántanos una canción, tú eres el hombre del piano. Cántanos una canción esta noche" Es una historia en verso. La versión castellana le hace un favor tan pobre...

TILL THERE WAS YOU de Meredith Wilson.- Los Reno interpretaron esta canción de una puesta en escena de Broadway llamada "The Music Man", basándose en el tono de bolero moderno de "Los Beatles" a esta canción, además de atribuirle erróneamente la autoría de la Dupla Lennon- McCartney, su adaptador le llamó "Siempre te Amaré" , siendo que una de sus estrofa dice: "Había pájaros en el cielo/ Pero nunca los había oído cantar/ No los había oído para nada/ Hasta que estuviste tú" Es más romántico y poética la letra original.

SIMPATHY FOR THE DEVIL de Mick Jagger y Keith Richards.-Aquí el problema no es la canción sino el título. Simpathy en español es compasión, no simpatía.

Esos son los que tengo más a la mano. pero ya hallaré más perlas de adaptación.

Fue Horrible.

EL PRIMER DISCO DE GORILLAZ

El pasado viernes, aprovechando que me dieron un aventón cerca de plaza Tres Arcos, me di tiempo para ir a visitar una tienda de discos.

Ya tenía en mente comprar un disco que tenía pero en un cambio de muebles se me rompió. Visitando otras tiendas no lo hallé, ni siquiera de segunda mano; pero ese día y en esa discoteca, buscando en la letra G, encontré lo que tanto anhelaba:

El primer álbum de Gorillaz.

Sí. Este proyecto híbrido creado por el músico, compositor y cantante Damon Albarn (Blur) y el dibujante de historietas Jamie Hewitt (Tank Girl).

Este grupo virtual es conformado por 2D en la voz, Murdoc en el bajo, Russel en la batería y una niña Japonesita llamada Nodles que toca la guitarra.

Damon Albarn lidera la parte musical, de hecho, está detrás de la voz de 2D. No o

bstante, sólo su nombre aparece como las voces de fondo en "Latin Simone (¿Qué Pasa Contigo)" aunque emplea mucho el multitrack con excelentes resultados. Tina Franz (Talk

ing Heads) se encarga del bajo. Dan Nakamura contribuye con los scratchs y la programación, hay más colaboradores.

Es un disco muy ecléctico: va desde una canción en 5 octavos -"5/4"-, Una visión muy particular de trip-hop -"Sound Check (Gravity)" y "New Genious"-, un homenaje a Pixies -M1-A1-, Algo de electro -Man Research-, La versión en español de "Latin Simone", con Ibrahim Ferrer es un viaje al tiempo con un son montuno más lento.

Alguna vez Damon Albarn dijo que a través de Gorillaz pudo tocar música que nada tenía qué ver con el concepto Blur, además de que le permitía ser espectador de ese grupo virtual.

Por cierto, ellos sí hicieron giras, pantallas proyectando a los cuatro integrantes del grupo, pero con músicos y cantantes entre bastidores.

Hace once años inició este proyecto que tiene una identidad propia. "Clint Eatwood" ya es la canción de la primera década de este siglo. A lo mejor no he seguido los álbumes que le siguieron, pero hay que reconocer que es la bienvenida a una nueva forma de crear.

LA SINFONÍA DE LOS JUGUETES

Hola de nuevo.

Ya les había hablado acerca del disco "Sinfonías " de Waldo de los Ríos, también les comenté que uno de mis temas favoritos de ese disco es el 2do. Movimiento de "La Sinfonía de los Juguetes". yo agregué el audio a Youtube en mi canal (marlucan). su inserción obtuvo buena respuesta, pero hubo uno que no creía que esa era parte de la obra de Haydn.

Así que todas las veces que pasaba por la legendaria tienda de instrumentos "Janitzio" del Centro de Tampico, veía el disco Mozart y Haydn Die Kleine Nachtmusik y Concierto para Trompeta y Sinfonía de los Juguetes (Fontana, Philips, Viena-México 1973) Interpretadas por la Orquesta Sinfónica de Viena .

Así que después de pensarlo lo adquirí.

Al colocarlo en mi plato quise cerciorarme y en efecto. Waldo de los Ríos grabó la parte menos conocida por el resto de la gente que es el 2do. movimiento (Minuetto).

Dos factores me hicieron comprar el disco: El amor por la música y el querer conocer más de los clasicos

CAFÉ TACVBA "RE".

Este disco es tan variado y tan amplio como lo quieras ver. A pesar que es menos de una hora de duración no es nada aburrido. Sólo fue lanzado en disco compacto y cassette dentro de un empaque de papel reciclado; supongo que si hubiera sido lanzado también en vinil, este sería doble álbum.

En fin "Re" es como nuestro "álbum rojo" del rock, género musical que casi brilla por su ausencia, sin embargo ese amalgama que hacen de varios temas lo convierten en un clásico de los años noventa.

DE OVNIS, ABORREGADOS E INGENIEROS DISIDENTES.
El primer lado abre con una especie de son jarocho mezclado con ritmos prehispánicos: "El Aparato" relata la angustiosa incredulidad de un individuo que relata lo que le contó otro sobre la aparición de un objeto volador. Aquí cierra con los coros del grupo "Cielo y Tierra" al compás de jaranas y teponaxtlis. Sigue uno de los éxitos de los Tacvbos, "La ingrata"; cabnción ranchera al estilo muy de ellos (de hecho se llegó a programar en estaciones de corte folclórico). "El Ciclón" algo más electro y filosofal. "El Borrego" una suerte de Techno.-Punk que en cierta forma satiriza los movimientos musicales tan en boga en 1994. "Esa Noche" esta especie de neo-bolero con danzón que es más de esperanza que de despecho. "24 horas" habla de una relación obstaculizada por un ser afanoso (24 horas al día quiero vivir). Sigue "Ixtepec" para dar paso a "Trópico de Cáncer" que habla de un ingeniero petrolero que decide renunciar por razones de activismo ecológico. El lado A cierra con una reclusión involuntaria prolongada en un vagón de "El metro".

ANTI COLONIALISTA A ULTRANZA.
El otro lado abre sónicamente con una sátira a la música de banda. "El Fin de la Infancia" suena y suena como si Café Tacvba se hubiese multiplicado al ritmo de la tambora. "Madrugal", breve bolero de trío que habla de la Ciudad de México al salir la aurora. "Pez" Unida con "Verde", pero no revuelta; "La Negrita" a ritmo de Bossa Nova, pero con letra en castellano, nos habla de una muchacha que después de viajar, prefiere estar en la costa vendiendo pescado frito. "El Tlatoani del Barrio", con sus ritmos y cánticos prehispánicos, en un homenaje que Rubén (Motejado en ese entonces como Cosme) le hace al autor de sus días. Una canción de amor como "Las Flores" necesitaba una forma poco convencional de son jarocho. "La Pinta" es mezcla de punk con rock urbano. "El Baile y el Salón" es una especie de "Hustle" acompañado del tarareo de "Meme". "Puñal y el Corazón" es una canción un poco floja, pero remite a los años 50 con la mezcla de danzón y tropical. Cierra el disco con "El Balcón" canción grabada en Low Fi.

"Re" Fue producida por Gustavo Santaolalla. quien fue muy socorrido por solistas y bandas en ese tiempo.